【文化現場】陳怡蓁／四代傳承相輝映

在科技掛帥、影視發達，又講求創新、邁向AR、VR甚至元宇宙的現代，製作現場演出的傳統經典京劇，可能有點不識時務，甚至自討苦吃。

如今，任何一齣好老戲都可以在Youtube或嗶哩嗶哩找到當年名角演出的錄像。

百年以來，天選之才在京劇的盛世裡創編了許多盛極一時的好戲，經過幾代傳承，各門各派各大角兒都演過，千錘百鍊，其中的精華才得以流傳，成為今日的經典戲碼。這些都是經過歲月洗禮、歷史見證，是人類非物質文化上不可磨滅的遺產內涵。

然而追求創新始終是青年內心的渴望，有志者總懷抱著理想追夢，希望開創出屬於自己的一片天，至少也要有屬於自己的存在感。

我從網路軟體界跨足藝文教育的推廣，二十年來製作過二十齣以上的戲劇，包括與白先勇老師共同製作的崑曲《新玉簪記》，與國光劇團合製的實驗文學京崑劇《定風波》、《天上人間》。與台灣戲曲學院合製的京劇《南宮長萬》、《東方神奇美猴王》，還有趨勢教育基金會完全新編創的十部經典文學劇場、五部詩劇場，以及許多部文學兒童劇、現場廣播劇等等。

我總是以白老師為師，以中華文化的傳承為志，希望在傳承中有創新，所謂的老幹發新枝，能夠彰顯新的時代意義，吸引年輕學子的關注與興趣。

近三年來，因為結識朱陸豪與徐挺芳，進一步了解京劇在台灣的發展歷史。我嚮往朱陸豪紅透半邊天的時代，更期待徐挺芳三十而立撐起京劇新局面，既傳承古典之美，又融入現代思維，展現京劇藝術的新境界。

其他戲劇的創新或許可以天馬行空、自由發揮，然而京劇藝術的美卻在於它嚴格的規範與程式化的演出，唱念作打無一不是經過多年坐科勤練而成。創新必須奠基於扎實的老戲功底之上。

青年京劇演員在現今多元發展的戲曲環境中，願意承接京劇藝術發展的重擔，必須具備無比的決心、熱情與膽識，深入傳統之中。而願意傳授教導的老師，更必須具備十足的愛心、耐心與虛心，尊重與時並進的創意。

這次製作的五齣折子戲，可以說是非常難得的四代傳承的展現。

《問樵鬧府‧打棍出箱》是朱陸豪傳承自周正榮老師，陳清河傳承自吳劍虹老師，首度在舞台上展現在學時期由老師親授，又累積多年深厚經驗的成果。師兄弟聯手演出，是為了忠實於老師的藝術，也是為了以演代訓，讓後生晚輩有機會見證學習。

《兩威將軍》演的是著名的三國戲，張飛戰馬超，一日一夜不分勝負。徐挺芳自北京學成，又帶藝求師，是傳承朱陸豪的第二代美猴王。蘇健宇是曾受第一女花臉王海波親授指點的青年武淨。兩位戰將在舞台上默契十足的對打，猶如一場力之美的雙人舞，謹守傳統的招式步法、長靠與短打的功力展現無遺，卻又武出自己的新風格，期望讓觀眾見證青年京劇新勢力的崛起。

《白水灘》由十九歲的第三代美猴王秦朗領銜演出，趨勢之星（註1）賴韋齊、蔣傅予等多名武生共同擔綱，朱陸豪親自編排指導。

《天女散花》是最受矚目的青衣新星謝樂，在李光玉老師的指導之下，仙氣飄飄的脫俗演出，唱腔雖少，已能見其潛力無窮。

《送親演禮》則是由台灣第一名丑陳清河親自修編指導，趨勢之星丑角楊畀和、張守杰共同擔綱演出，雅俗共賞的幽默保證贏得滿堂歡笑。（註2）

老師輩的名角依舊在台上發光，卻願意全力輔佐學生創造嶄新的舞台光芒；青年演員與學子不畏戲道艱難，仍然願意承受老師的期待與教誨，盡力發揮自己的潛能，共同宏揚傳統京劇藝術之美。

身為製作人，原只是隨機隨緣，卻不料已漸漸生成柳蔭。想起來，有點感動，有點驕傲，希望觀眾看戲愉快，也能體會傳承之不易而樂於共襄盛舉。

註1：趨勢之星是獲趨勢基金會獎學金的台灣戲曲學院學生。

註2：《送親演禮》原任學校指導老師為丁一保。