快訊

消失在海的彼端:北韓綁架日本人「拉致問題」謎案

香港蘇富比秋季現代藝術拍賣 大師鉅作重磅預告

2021 Estate of Pablo Picasso/ Artists Rights Society (ARS), New York
2021 Estate of Pablo Picasso/ Artists Rights Society (ARS), New York

2021年上半年,蘇富比亞洲區現代藝術拍賣雄取13億港幣,締造歷來現代藝術半年度最高成交額;同年六月公佈將與殿堂級國際導演王家衛譜寫傳奇聯乘,讓全球藏家翹首以待!十月舉槌之香港蘇富比現代藝術拍賣,聚獻東西方現代及戰後尖鋒傑作,由畢加索為第二任妻子賈桂琳創作之甜蜜肖像〈抱膝女子〉、常玉頂尖魅惑鉅獻〈睡美人〉、梵高首幅登臨亞洲拍場之〈靜物:花瓶與菖蘭〉、羅丹極罕博物館級大理石雕塑〈逐夢的拿破侖〉,以及趙無極問鼎巔峰之狂草鉅作〈30.09.65〉領銜,與朱德群、康丁斯基、林風眠、貝爾納.布菲、喬治.馬修、費南度.索培爾、梅忠恕等亞歐巨匠,共創本季拍賣最強陣容!

〈抱膝女子〉是畢加索為他的晚年繆斯及最後一位妻子賈桂琳所創作的精彩肖像。本作誕生之時,畢加索在愛情的呼召下踏上璀璨人生的嶄新階段,觸發前所未見的魄力與創意,畫中強烈的色彩及光線運用,無不反映藝術家此時內心之喜悅。賈桂琳的抱膝姿態,除了是愛人在畫室舒坦愜意的肢體語言,對於畢加索而言,亦另有一番典故;在初遇賈桂琳時,畢翁馬上從其面容聯想到法國浪漫主義殿堂級大師德拉克洛瓦(Delacroix)創於1834年之名作〈閨房中的阿爾及爾女人〉,畫中抱膝而坐的女人擁有地中海典型風韻的長相,與賈桂琳的神情酷似;如此巧合,讓畢加索憐愛地驚嘆:「德拉克洛瓦早已遇見賈桂琳。」賈桂琳的形象首次出現於1954年6月的兩幅作品中;沉澱數月後,畢加索於同年10月再次以賈桂琳為靈感,創作了七幅肖像,當中包括本作及〈坐姿的賈桂琳〉(馬拉加畢加索博物館藏)在內之五幅作品,均以抱膝側像為型,足證藝術家對此一構圖尤感興趣,而創於10月14日之本作在時序上屬最後一幅,堪稱此系列之終極呈現。本作誕生後不久,畢翁即展開十五幅致敬德拉克洛瓦及馬蒂斯(Matisse)筆下宮女題材之〈阿爾及爾女人〉系列,而〈抱膝女子〉即為此系列之構思雛型。本年四月於香港蘇富比春拍呈獻的畢加索〈鬥牛士〉曾創下港幣1億3994萬的藝術家亞洲紀錄,〈抱膝女子〉如今緊接於秋拍登場,讓人拭目以待!

常玉 〈睡美人〉 油畫纖維板  一九五〇年代作  71 x 127 cm HKD 100,000,000 – 150,000,000
常玉 〈睡美人〉 油畫纖維板 一九五〇年代作 71 x 127 cm HKD 100,000,000 – 150,000,000

常玉五〇年代鉅作〈睡美人〉應是其畢生創作中唯一明確以戀人為模特兒的大尺幅油畫;畫面以滿喻暗示性的情色筆觸,雕琢伊人入夢之絕美時刻,同時融合東方「留白」美學與禪宗「空靈」意境,突破性地重塑超現實主義視角。睡美人酣睡中吮含手指,兩腿大開的體態帶有明顯的情慾暗示,身體私密之處卻隱匿於一床雪白隱形的被子,與背景融為一體,模糊現實與夢境的界限。〈睡美人〉不僅見諸兩本常玉全集,還參與了2004年巴黎吉美亞洲藝術博物館舉辦的〈常玉:身體語言〉大展,無論從藝術性、美學高度、學術價值,還是歷史意義的角度而言,在常玉作品之中無出其右。

奧古斯特.羅丹  〈逐夢的拿破侖〉 大理石雕  一九〇四至〇九年作   68 x 60 x 45 cm  HKD 70,000,000 – 90,000,000
奧古斯特.羅丹 〈逐夢的拿破侖〉 大理石雕 一九〇四至〇九年作 68 x 60 x 45 cm HKD 70,000,000 – 90,000,000

羅丹對現代雕塑發展舉足輕重,其於1904-1909年創作的大理石雕〈逐夢的拿破崙〉,從主題、媒材到來源,堪稱拍場所見最傳奇的羅丹傑作。拿破崙是法國近現代史上最重要的國家領袖,他的崛起與征戰,不僅徹底改變西方歷史發展,更曾以獅子的沉睡與甦醒,留下中國崛起的驚世寓言。羅丹以半抽象形式為拿破崙披上古羅馬帝國軍服,象徵他如凱撒大帝般無堅不摧,亦寓意其畢生追逐的帝國藍圖,展現豐沛的歷史浪漫主義情懷;〈逐夢的拿破崙〉最早由美國商界巨擘托馬斯.福頓.萊恩直接購藏自藝術家,並於1912至1929年長期借展紐約大都會博物館;1942年,本作輾轉進入新澤西州哈特利.道奇紀念堂,此後八十五年一度塵封於歷史,直至2017年重光於世,再度震撼歐美藝壇,並於同年在費城藝術博物館隆重展出。本作不僅留有1909年與羅丹的珍貴合影,以及逾百年來的出版展覽紀錄,羅丹博物館更保存著本作的石膏初稿,誠為罕貴非凡的藝術瑰寶。羅丹的大理石雕極為珍稀,縱觀藝術家全球拍賣紀錄,其大理石雕僅佔拍品總量不足百分之二,每有釋出,必然引起藏家爭奪;現時的藝術家拍賣紀錄,即是於2016年由紐約蘇富比以2041萬美元成交的〈永恒之春〉大理石雕。適逢本年為拿破崙逝世二百周年紀念,〈逐夢的拿破崙〉於亞洲隆重登場,更添非凡歷史意義!

文森.梵高 〈靜物:花瓶與菖蘭〉 油畫畫布  一八八六年作  51.2 x 38.8 cm HKD 70,000,000 – 100,000,000
文森.梵高 〈靜物:花瓶與菖蘭〉 油畫畫布 一八八六年作 51.2 x 38.8 cm HKD 70,000,000 – 100,000,000

文森.梵高創作於1886年之〈靜物:花瓶與菖蘭〉乃藝術家歷史性首度登臨亞洲拍賣的作品,本季亮相於香港蘇富比晚拍,意義非凡。本作體現梵高藝術生涯中最具變革性的一段時期:1886至1888年間,梵高旅居巴黎,親炙發展蓬勃的印象主義等前衛藝術,開創極富個人特色的藝術語言。靜物是梵高最重要的創作主題,藝術家在本作一改以往受荷蘭古典藝術感染而慣用的沉鬱色調,在畫面揮灑艷麗的紅、橙、黃等色彩,厚塗之筆觸滿蘸情感、富艷的色彩洋溢激情,不僅體現藝術家在巴黎躊躇滿志的心境,更預示其稍後震古鑠今的向日葵作品的誕生;本作自1912年以來展覽與出版不斷,經歷逾一世紀依然深深觸動觀者,散發經久不衰的魅力,實屬博物館級藏品。

趙無極 〈30.09.65〉 油畫畫布 一九六五年作 150 x 162 cm HKD 70,000,000 – 100,000,000
趙無極 〈30.09.65〉 油畫畫布 一九六五年作 150 x 162 cm HKD 70,000,000 – 100,000,000

朱德群 〈無題〉 油畫畫布 一九六八至一九七〇年作 162 x 127.2 cm HKD 30,000,000 – 50,000,000
朱德群 〈無題〉 油畫畫布 一九六八至一九七〇年作 162 x 127.2 cm HKD 30,000,000 – 50,000,000

喬治.馬修 〈圖茲鹽湖〉 油畫畫布  一九七八年作   250 x 600 cm HKD 14,000,000 – 18,000,000
喬治.馬修 〈圖茲鹽湖〉 油畫畫布 一九七八年作 250 x 600 cm HKD 14,000,000 – 18,000,000

一九六〇年代是趙無極事業的全盛時期,時值藝術家結束五〇年代美國之旅,深受抽象表現主義啟發的藝術家回到巴黎,自信盎然地投入抽象創作,畫面徹底擺脫物象干擾,直指內在精神與情感,開啟「狂草時期」的巔峰。這一時期,趙無極開始嘗試於巨幅畫布、甚至訂製特殊尺寸的畫布上作畫,是次秋拍蘇富比隆重呈獻之〈30.09.65〉所使用的150 x 162 公分畫布即為藝術家特別訂製款,相較於常規的100號的畫布,本作更接近正方形,藝術家在畫布方陣之上以湛藍色調主導畫面,力發千鈞的線條相互交織衝撞,促成生生不息的能量圓環,湧動翻滾向畫面中心。據藝術家文獻與拍賣紀錄統計,趙無極「狂草時期」與〈30.09.65〉相同尺幅之作僅十七幅,其中一幅更長期借展於斯坦福大學,足見本作價值非凡;〈14.12.62〉為趙無極「狂草時期」另一經典代表,以光線和空間探索宇宙哲學,翌年展出於巴黎法蘭西畫廊及倫敦雷德芬畫廊雙城聯辦的〈趙無極〉個展。本作構圖垂直分佈,畫面筆觸沿中心縱軸連天接地,照亮四周,不僅彰顯東方哲學「一以貫之」之精神,更呼應美國抽表大師巴內特.紐曼〈太一〉系列垂直而下分的經典構圖,似是象徵趙無極此時正值事業與愛情巔峰之際,內心強大意志的一道不滅之光。

林風眠 〈寶蓮燈〉 彩墨紙本  一九五六年作  68.9 x 67.3 cm HKD 3,000,000 – 5,000,00
林風眠 〈寶蓮燈〉 彩墨紙本 一九五六年作 68.9 x 67.3 cm HKD 3,000,000 – 5,000,00

梅忠恕 〈母與子〉 水墨、水粉絹本  一九四二年作  70 x 34.5 cm  HKD 1,500,000 – 3,000,000
梅忠恕 〈母與子〉 水墨、水粉絹本 一九四二年作 70 x 34.5 cm HKD 1,500,000 – 3,000,000

貝爾納.布菲 〈鬥牛士貝爾納.大衛〉 油畫畫布  一九六三年作  130 x 97 cm HKD 3,500,000 – 6,500,000
貝爾納.布菲 〈鬥牛士貝爾納.大衛〉 油畫畫布 一九六三年作 130 x 97 cm HKD 3,500,000 – 6,500,000

瓦西里.康丁斯基 〈暗點〉 水彩、水墨紙本裱於木板  一九三一年作  39.5 x 50 cm HKD 3,500,000 – 5,500,000
瓦西里.康丁斯基 〈暗點〉 水彩、水墨紙本裱於木板 一九三一年作 39.5 x 50 cm HKD 3,500,000 – 5,500,000

趙無極 〈無題(風景或高蹺房屋)〉 油畫畫布  一九四八年作  81.2 x 65.2 cm HKD 5,000,000 – 8,000,000
趙無極 〈無題(風景或高蹺房屋)〉 油畫畫布 一九四八年作 81.2 x 65.2 cm HKD 5,000,000 – 8,000,000

費南度.索培爾 〈萊索納〉 油畫畫布  一九五九年作  81.5 x 100 cm HKD 2,000,000 – 3,000,000
費南度.索培爾 〈萊索納〉 油畫畫布 一九五九年作 81.5 x 100 cm HKD 2,000,000 – 3,000,000

〈無題〉創作1968至1970年,是朱德群立足全球抽象浪潮之巨作。此時,藝術家代表中國參與巴西聖保羅雙年展,尊享獨立展廳之殊榮,在美洲藝壇大放異彩,創作上亦更顯大氣磅礡,畫中線條自由流動而豪邁奔放,經營出壯闊自由的空間場域,其早年脫胎自中國傳統山水的抽象結構在大筆迴轉、停頓、潑灑、震顫間全然釋放,其強烈的流動性及表現性,與荷裔美國抽象大師德庫寧的繪畫手法不謀而合;同時,畫中紅黑配色強烈而震撼,呼應俄裔美國抽象大師羅斯科的色域繪畫,使觀者之情緒隨著頓挫的色彩而起伏,繪畫由此變為一種超越題材、接近意識本身的精神體驗。

2021年9月號,No.200
2021年9月號,No.200

延伸閱讀

茂管處禮納里遊客中心 奪Muse Design Awards銀獎

百道雷射光束 光臨藝術節「科技未來」每晚點亮新竹

東三水街市場打造386公尺塗鴉牆 民眾驚呼:跟以前不同

里納部落遊客中心前廣場「圓原源」 奪美國設計大獎

相關新聞

在疫情未歇之際 2021年台北藝博揮棒擊出…

根據主辦方社團法人中華民國畫廊協會的官宣,2021年的ART TAIPEI總計有124個展覽單位,這些來自於不同區域的展覽單位;畫協理事長張逸羣特別強調,之所以是以展覽單位來做計算而不是以傳統「家」數來算,主要是這當中不僅僅只是畫廊;也將幾項特展都含列在參展單位裡面。

鹽 放在杯裡與湖裡的啟發

生活中,怎會沒有不順的時候呢?就如同怎不會有痛苦的時候呢!問題是,面對如此的錯逆,每個人處置的方式,確實是牽扯著個人的覺知深淺。

從東京奧運看藝術收藏

因為COVID-19疫情延期一年的2020東京奧運,終於在今年(2021)7月23日開幕,本屆是史上首屆延期舉行的奧運,更是首次幾乎沒有觀眾的奧運。全球只能依賴轉播透過電視、電腦、手機等媒介觀看比賽;如果沒有網路媒介,這次的奧運會舉辦彷彿不存在,這說明「轉播權」對於所有運動賽事的重要。

正修文物修護中心—修復與維護藝術品 放諸國際的新藍海產業

位於高雄正修科技大學藝文處的「正修文物修護中心」,正扮演有如產品售後服務部門的角色,將藝術品分門別類送到每位藝術品醫師的修復師手上。

大稻埕國際藝術節「再現代化」 跨世代新文化運動的發生地

台北大稻埕,這座擁有近150年歷史的街區,當我們來到此地,總不免懷舊地遙想,這裡曾是蔣渭水的台灣文化協會基地,有著人聲鼎沸的永樂座戲院,觥籌交錯的江山樓,也是郭雪湖筆下〈南街殷賑〉的一景。

全球當代藝術市場正面臨五個改變

雖然全球藝術市場身處疫情困擾,但當代藝術市場卻絲毫不受影響,個人藝術家作品拍賣成交則屢創新高,尤其是新生代藝術家群已成為當代藝術市場的主力;因此,全球當代藝術市場正面臨五個改變。

商品推薦

udn討論區

0 則留言
規範
  • 張貼文章或下標籤,不得有違法或侵害他人權益之言論,違者應自負法律責任。
  • 對於明知不實或過度情緒謾罵之言論,經網友檢舉或本網站發現,聯合新聞網有權逕予刪除文章、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿張貼文章。
  • 對於無意義、與本文無關、明知不實、謾罵之標籤,聯合新聞網有權逕予刪除標籤、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿下標籤。
  • 凡「暱稱」涉及謾罵、髒話穢言、侵害他人權利,聯合新聞網有權逕予刪除發言文章、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿張貼文章。