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後疫情時代 看藝術產業的人如何面對困難再造新義

進入後疫情時代,也等於是新生活運動的開始。因為疫情,讓我重新走回到地方、重新再去認識所熟悉的人。我終究更明白,人能夠成就某些事,取決在於自己想要讓別人怎樣看待自己。從這個月開始,我把欄目的名稱改成「會‧坐‧談‧」,與跨地域的藝術產業人士,因為有「相會」的機會,才能「坐下來」、有了「交談」。透過這個新的欄目,帶領讀者重新來看藝術產業的人,如何面對困難、掙脫困境,再造新義。

5月23日星期六。

在誠品畫廊搬遷到台北松菸的新空間中,趙琍;一位多年來始終是台灣畫廊界排名前三的最美麗藝術總監,以雀躍的語氣問我「怎樣?喜歡我們的新空間嗎」?我猛然間想起的是已經過世多年的吳先生;誠品書店創辦人、也是誠品畫廊永遠的推手-吳清友。我說「我好像回到最初的誠品畫廊,誠品畫廊是1989年創設,那個時候的空間就像這樣,空間可能比較方;現在的空間則比較長形,但都是在地下室、就是不大,但就是很純粹、很耽靜、很適合藝術的發生。31年後的誠品畫廊,重新回到藝術初生地的規格,是對藝術、對畫廊這個事業一種最虔敬的態度」。

趙琍,似乎被勾惹起情緒。接著說「誠品畫廊想從信義誠品搬出來,其實不是臨時的起意,而是2年前就動了念」。「搬到信義誠品,有整整10年時間,可是,偌大的空間;其實對我們整個畫廊11位成員來說,大家不明說,實際心裡都有一股很大的負擔。我們每天都得去思考該如何把這麼大的空間給填滿。因為大家的心思都集中在對空間的管理與運用,我發現;我們反而沒有太專注在對於畫廊本質的工作。這似乎與畫廊的核心價值是背離的」。那,幹嘛要這樣大的空間呢?「你還記得嗎?中國當代藝術整個起來,其實並不只是當代藝術價格上的飆升,因為中國當代作品尺幅上都相當巨大,這真的影響到畫廊對空間的思考,如何得因應藝術家屢屢提出:要畫大畫、尺幅大小、畫廊空間得要有相對載量…這些問題。所以,有一陣子很多作品都流行非常大」。「但是,畫廊空間變大,首先要面對是空間管理、坪數經濟效益的發揮。再說,不是每位藝術家都能駕馭大空間,說好聽是對藝術家的挑戰,不好聽則是一種壓力」。「這樣的情況,不能說不是一種困擾。畫廊是個白盒子,但這白盒子相對是個蒼白的白盒子;是個很虛無的白盒子。我開始對畫廊是否都得要這樣子,感到無數的問號」。「2年前,我憂慮狀況愈來愈嚴重,我跟我的老闆說;誠品畫廊如果要繼續下去,一定得改變。但到底變成什麼?我真的一點主意也沒有。我甚至一點也沒有把握」。

所以,妳想到離開信義誠品?「我思考的邏輯是這樣,如果,誠品畫廊把空間維持在中等大小,空間的面積表面上是縮減,但我們要從虛擬空間將服務更無限性擴編,你懂我意思嗎」?嗯,實體空間回到能掌控的現實面,但另闢通路來擴大、擴延畫廊的服務內容。「對!縮小實體空間,我們更能夠把服務藝術家、照顧收藏家的工作發揮到最極致,我們要讓畫廊的本質和初心重新回到每位工作同事身上。接著,在不久的將來,你會看到誠品畫廊的虛擬空間正式上路。我們借著這次疫情、搬家,更重新把庫房再做總盤查、建檔,這其實就是因應線上誠品畫廊的服務內容。我們經由軟體的增設,把客戶要考慮藝術品的空間直接載入,了解客戶對作品的需求、尺寸、價格…,都可以在線上平台先建立共識、進而達成服務。我們花在這個線上服務工程建構,比起搬遷還要啟動得更早,現在已經進入準備上場了。我將服務的內容拉寬、拉大,但人員編制並沒有增列。因為,這些後端工作,都能委外來執行。這也等於說,我們現有的同事能夠更深化畫廊每個細節事務,讓工作觸角有了新的學習與進階」。「搬到這裡之後,我發現同事變得好快樂,我想;那是心裡一種踏實吧!對自己的工作與未來」。

進入第31年的誠品畫廊,目標,沒有變。變的是調整焦距看待事物的方法。

趙琍是誠品畫廊創設的第2年才進入誠品畫廊。

30年,人可以轉身無數回,她還是繼續孵化誠品畫廊的夢;一個可以走向未來的夢。

你呢?30年後,你會在哪?

2020年6月號,No.185
2020年6月號,No.185

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