圖像角色說台灣 國際舞台不缺席

角協秘書長彭愛萍指出,台灣的角色IP市場尚在成長期,潛力無窮,與其合影的是台北捷運文化大使麻吉貓。
角協秘書長彭愛萍指出,台灣的角色IP市場尚在成長期,潛力無窮,與其合影的是台北捷運文化大使麻吉貓。

【圖/文.台灣光華雜誌】

在LINE訊息框中,用一張「美美」的「姐的風格你不懂」貼圖代言心情,背包掛著「麻吉貓」的玩偶掛飾,手裡是貓貓蟲「咖波」和手搖杯品牌的聯名款,周末抱著「灣A麻吉」的絨毛娃娃「花立漉」追劇,或是滑著「囂搞」的短影音哈哈大笑。這些角色IP自在地走入我們的日常,圖像發揮直球對決的威力,宣洩情緒,表現自我,就像生活的夥伴。

近年來發展蓬勃的圖像角色IP,不知不覺潛入人們生活中各個角落,角色經濟爆發無窮的商機,其文化渲染力,更不容忽視。站上國際舞台,說自己的故事,是許多角色IP品牌經營者的夢想。

看過來!台灣角色IP很精彩

台灣的角色IP這幾年在國際上小有斬獲。台灣角色品牌授權協會(以下簡稱「角協」)理事長鄭文福舉例,1998年誕生的九藏喵窩,以白目眼的可愛貓咪為特色,開發線上遊戲及動畫;其動畫2020年開始在日本千葉電視台播出,是台灣第一部在日本地方電視台播出的動畫影集,至今播出已超過300週。

宇宙喵Kuroro是來自遙遠星球NGC6543(貓眼星雲)的地球特派員, 趣味的宇宙觀吸引日本兒童出版社Poplar(ポプラ社)合作,企劃出版系列叢書,日本東京電視台(TXCOM)是其在日本的策略授權夥伴。

在網路擁有兩億觀看人次的「茶葉少女」,將台灣茶種幻化成萌系少女角色,用世界共通的茶文化為引子,譜寫少女之間的友情與冒險故事,也與日本公司簽下代理授權。

身為台北捷運文化大使的麻吉貓,是一隻從烤箱裡蹦出來的麻糬小白貓,懶洋洋、隨遇而安就是牠的生活態度。麻吉貓活躍在親子市場,在日本、香港與中國有多項聯名與代言。

台灣原創角色IP已準備好要進軍國際。近兩、三年,文化內容策進院與角協合作,率團參展日本授權展和韓國授權展,每一席的入選資格都激烈競爭,角協秘書長彭愛萍說明,文策院建立的徵選機制,邀請國際評審,針對授權市場的接受度、喜愛的風格、IP獨特性等條件評分,選出最適合當地市場的角色IP,上場角逐。而這評比的確有效,彭愛萍說:「這幾年我們運用國際市場評選的機制,把他們帶出去,分數很高的在當地會展的成績都很好。」

在網路擁有兩億觀看人次的「茶葉少女」,用長篇網路漫畫培養粉絲,已小有所成。
在網路擁有兩億觀看人次的「茶葉少女」,用長篇網路漫畫培養粉絲,已小有所成。

骨子裡的台味

台灣市場規模不大,角色IP勢必以國際為目標。關於角色IP,有一說認為在地性是IP識別的要素;但也有人提及當把原屬國的文化特性移除,才方便IP在世界各角落在地化。

兩方的論辯各有所本,彭愛萍解釋:「用台灣元素融進角色IP設計推廣,並非不行,但要有策略和技巧。」她舉「灣A麻吉」為例,當初奧義品牌國際有限公司以台灣特有種梅花鹿(花立漉)、台灣黑熊(鈎鈎熊)、台灣犬(小番犬)、諸羅樹蛙(雨語蛙)和石虎(小虎貓)發想,設計角色IP,也曾經歷一段摸索期,但藉由多次的海外經驗,團隊轉以絨毛玩具為主力,並定位為如「角落生物」的療癒系玩偶;再加上以環保、守護土地、愛護地球為理念宗旨,環保永續的概念吸引有相同理念的企業合作,走出自己的路。

負責幾米經紀的墨色國際負責人李雨珊則聊起,早期談國際市場,多會強化外在形象的東方色彩,「但我當時就認為,幾米要征服大家的不是外在的形象。」她舉國際導演李安為例,「他內在的東方元素並非外顯的,而是伏流在他的電影裡。」

李雨珊將幾米品牌定位為「閱讀.旅行.生活」,其中「生活」的論述特別可與台灣精神連結,「台灣社會經歷過這麼多的挑戰與變化後,我們其實很清楚知道了,『平凡又不簡單』才是台灣真正想要的。」

而主打「自信做自己」的時尚胖女孩「美美」,其創作者H.H先生則說:「我賦予美美的台灣氣息,是熱情,勇於展現自己,和不屈不撓的精神。」

或許外在的形象並非焦點,而是角色IP的人設,其實大家都默默與台灣牽起手來,像老是把黃色上衣套在頭上、無俚頭的「囂搞」,其名稱是台語發音「瘋猴」的意思;饅頭家族是用東方華人社會的主食饅頭來構思IP,總之,大家的骨子裡都有點「台」啦!

美美的逆襲

2013年,網路上出現一名總是一針見血地戳破網路世界的假面,直言不諱的胖女孩「美美」。她的外表不是時下流行的紙片人,而是肉得很性感的時尚達人,除此之外,她很「真」,總是勇氣十足地去反擊社會的諸多歧視與不平等。

美美是超現實社會觀察家H.H先生在自媒體創作的諸多角色之一,意外地引發網友關注後,成為筆下的主角。「美美有一半的靈魂其實是我自己。我以前就跟美美一樣,是個小胖子,只愛畫畫,不愛運動,每天都待在教室裡,跟我比較好的都是女孩子。加上我的個性比較陰柔,因此被罵過很多難聽的話。」H.H先生說。事過境遷,現下的他有了勇氣與力量,於是把過往的事情用自己的方式訴說。「我一直都希望藉由美美來反映,現今社會對外表的不平等,也希望可以由她來撫慰有同樣遭遇的人。」

美美誕生11年了,H.H先生自我解析,早年的美美,攻擊性較強,看不下去的事,會採用激進的手段,就像美美領著大家去攻擊,因此留言區也是猛爆而衝突;而今美美雖不改直率,但改用較為成熟的方式應對,「像是以自嘲的形式,不只讓大家從她的身上得到樂趣,還可以帶起現象的思考和反省。」

經紀:角色IP背後的推手

當初,H.H先生的臉書因為美美,一週內突增20萬個追蹤,在一年內臉書突破100萬的粉絲數,如今已有167萬的按讚數,「而且至今都還是自主觸及,我們沒有投放廣告呦!」一路伴著美美成長,為之經紀的沿途創意媒體有限公司總監廖珮吟說。

經營商業性質的角色IP,除了著作權的守備外,她聊起一定要有獨特性、多樣性和持續性。獨特性,首要必須確立自身品牌角色的核心價值,她笑稱,美美就不可能去接醫美或是減肥的代言。「我們也不斷從她的裝扮、時尚態度和故事背景去創造美美多元的面向,同時虛心接受來自市場、消費者的反饋,修正策略。」

一個IP角色的壽命週期約五年,因此唯有不斷創造話題、持續更新,才能吸引粉絲的注意。廖珮吟說:「這11年來,我們以兩年為一個單位,設定主題做行銷。」初期是那個火辣獨斷、直言不諱的美美,行銷上就以「逆襲」為主題。第二個階段是「戀愛」,H.H先生給了美美一位男友眼鏡男,在內容上多了兩人愛情互動的細節。第三個主題是「朋友」,側重女性友誼的描繪,閨密的私語。第四個主題則是「人性」,讓美美聊起各種心機,告訴你心機是做人的智慧。現階段則是「出走」,就是放飛自己,「不管你是什麼性別,只要保持自己,最真實最自信的那一面,不用去介意別人的眼光跟社會的框架。」

持續的議題設定與主題曝光,美美的女力精神,吸引許多邀約代言,除了與VOGUE和ELLE雜誌合作專欄,更跨足時裝界,登上紐約時裝週,與設計師周裕穎合作,為Just In XX品牌走秀,告訴大眾「美不只一種標準」。2021年美美紮起了長長的雙馬尾,和日本虛擬偶像初音未來合作聯名。2017年,美美收到日本人氣藝人、 Instagram女王渡邊直美的邀約,將「渡邊直美展Naomi’s Party」移師台北,更加入了與美美的合作創作,以「美美與渡邊直美在台灣一起租屋當室友」為主題,台日兩大棉花糖女孩同台,可說是跨國的驚艷。「直美跟美美有相同的品牌價值,這樣跨國界的合作,可說是一場成功的台日文化交流。」

李雨珊表示,幾米的《月亮忘記了》與三麗鷗Hello Kitty合作,是幾米品牌第一次嘗試用角色跟角色聯名,「這等於是二次創作,幾米品牌已經20多年了,是時候讓角色可以有新生命了。」
李雨珊表示,幾米的《月亮忘記了》與三麗鷗Hello Kitty合作,是幾米品牌第一次嘗試用角色跟角色聯名,「這等於是二次創作,幾米品牌已經20多年了,是時候讓角色可以有新生命了。」

從繪本得到慰藉與力量

幾米,是華人世界熟悉的繪本作家之一,他的出版品授權超過20個國家…‑地區,共有200多種授權,衍生作品跨界轉譯到音樂劇、表演藝術、電影、動畫、公共藝術、VR互動科技,更參與日本越後妻有大地藝術祭、北阿爾卑斯國際藝術祭等。這些耀眼的成績,背後重要的推手墨色國際創辦人李雨珊說起,當初成立公司幫幾米經紀,「其一的動機是想分享我們從他作品中得到的感動與慰藉。」

李雨珊解釋,同樣是圖像,但幾米與一般的角色IP不同,幾米創作繪本,是一篇篇的故事,有場景,和諸多的角色;也與藝術家經紀不同,幾米品牌是以作品曝光,而非幾米本人,「我們成立公司,是要經營他的作品成為品牌。」再者,一開始幾米繪本是畫給大人看的,因此品牌受眾也設定在18到35歲的成年人,70%是女性,讓幾米品牌從「成人世界裡的童話」起步。

「我們的優勢在於故事,還有故事背後的精神,所以除了視覺圖像,必須要讓故事被看見。」李雨珊說。墨色國際因此多方嘗試透過作品轉譯,讓故事被傳播,增加廣度。在品牌的路上走著走著,幾米的作品衍生成影視娛樂作品,如改編成電影的《星空》獲得釜山國際電影節獎項,動畫《微笑的魚》曾獲得德國柏林影展獎項。2019年在西班牙的特展與講座,獲得深度的迴響。

原本打算再巡展歐洲幾座城市,即轉回亞洲市場,沒料到疫情讓世界按下暫停鍵。這也讓李雨珊思考品牌的下階段更該主動出擊,加速發展數位內容,在各國找尋經紀代理。連續兩年,墨色國際通過徵選參加日本授權展,李雨珊從幾米的眾多作品中選出《月亮忘記了》為幾米IP的前導,作為再次邁向日本授權市場的敲門磚。

日常生活的風景

踏進墨色國際的辦公室,由幾米授權的生活產品琳瑯滿目,從居家用品、服飾配件、文具禮品等,該有的都沒少,在我們的生活中,總不會缺少幾米圖像的慰藉。去年,《月亮忘記了》與日本三麗鷗Hello Kitty聯名,看著小男孩和Hello Kitty一起伏趴在月亮上面的畫面,重新詮釋經典場景,實在太療癒了,「這個案子很有趣,它是我們第一次用角色去跟角色聯名,是我們很大的突破。」

多年來,參與公共藝術成為幾米品牌的特色與優勢,李雨珊說:「因為幾米有故事,有場景,還有隱藏在其中的哲學,是一般角色IP沒有的;那我們就把優點放大,把缺點變成優點。」宜蘭是幾米的故鄉,與縣政府合作的幾米廣場、星空飛天小火車,是遊客到訪宜蘭必須打卡的景點;團隊也收到來自淡海輕軌綠山線的邀約,設計了公共藝術與主題列車;團隊也跨到東部在比西里岸留下足跡;台北信義區的街頭還有一台不會開走的月亮公車。

不只成為島內的生活風景,2015年,李雨珊毛遂自薦寫信給大地藝術祭策展人藝術總監北川富朗,開啟幾米前進大地藝術祭的旅程。以農田作為舞台,藝術作為橋梁,連繫人與自然,在JR(日本國鐵)飯山線上的土市站與越後水澤站,設置藝術作品「Kiss & Goodbye」。不只創作,更展現品牌的企圖,台灣跟日本同步出版了《忘記親一下》的繪本,在當地發售周邊商品,還與台灣的風尚旅行合作舉辦了多場小旅行。

切入藝術祭的策畫獲得回響,2018年再次參展,在「Kiss & Goodbye──記憶信箱」作品中,幾米設計了迷你郵箱,能投遞明信片,讓參觀者與展場能連結互動。疫情後,今年,幾米和團隊再次前往新潟,李雨珊興奮地形容此次的發想「Kiss & Goodbye──被遺忘的珍貴回憶」,幾米以土市車站與越後水澤車站為模本,設計一棟棟縮小的車站,讓其如信箱一般站立在車站周遭,團隊事先向當地募集珍貴的物品,展示在小小的站體內,述說一段段久未想起的珍貴回憶,也讓人憶起幾米作品中的一再提醒,別遺忘了曾經的美好。

2025,幾米品牌即將迎來25週年,用畫筆撫慰你我的心,用品牌與世界連結,而幾米一直是你我日常的風景。

台中國家漫畫博物館12號展間收藏了從1950∼2020年的漫畫雜誌,是漫畫迷尋找回憶與追粉之處。(莊坤儒攝,劉俊良設計)
台中國家漫畫博物館12號展間收藏了從1950∼2020年的漫畫雜誌,是漫畫迷尋找回憶與追粉之處。(莊坤儒攝,劉俊良設計)

延伸閱讀

7月訪日客逾329萬創高 白米短缺加劇 漲價10%至20%

義大利航艦首度靠泊日本 將進行聯合訓練

日本、澳洲8月PMI強勁 提高兩國升息可能性

爆炸性人潮! 「壽司郎」北京第一家分店開幕竟要等10小時 日網友傻眼

相關新聞

「普」世紀科儀・「度」族群恩仇 鷄籠中元祭170年

「三、二、一!開門!」農曆七月一日這天,基隆張廖簡宗親會主任委員開啟「老大公廟」的「龕門」(俗稱「鬼門」),迎接老大公們(是為民間常稱之「好兄弟」)來到陽間,接受常民供養,也為為期一個月的鷄籠中元祭揭開序幕。

竹家.築鄉 台灣原住民的竹與竹構

論及「用竹」,台灣原住民在食衣住行方面,皆展現出與「竹」密不可分的關係。特別是在建築中,不僅有原住民累積數百年的生活智慧,更蘊含著民族的精神與文化。

世界竹地標 草嶺石壁的 竹林療癒力

自古文人雅士鍾情於竹,騷人墨客詠竹、畫竹,唐代劉嚴夫《植竹記》云:「君子比德於竹焉」,宋朝大文豪蘇軾有云:「無竹令人俗」、「居不可無竹」;竹因此被賦予高雅、有節的品格。 在海拔1,600公尺的雲林石壁森林療癒基地,上百公頃清幽雅潔的竹林,坐落著現代工藝地景,增添竹林之療癒新意,因此獲得「世界竹地標」之美譽。

百變竹藝 蛻變自傳統的當代設計語彙

物質富裕的商業社會,總有數不盡的琳琅產品等待消費,然而,回首農業時代的日常器物,卻仍散發出樸拙卻雋永的美感。雖然這些產品未必合乎現代人使用,所累積的文化內蘊、美感與知識技藝,卻能成為創作者取之不竭的靈感來源。

台灣竹的「文藝復興」 竹、筍文化與生活態度

竹子纖細柔美,常年生機盎然,台灣知名畫家藍蔭鼎的水彩畫作〈千竿繞屋〉,畫出竹圍村戶的田園生活內涵。 台灣竹林資源豐富,竹在傳統農業社會中與人相依相隨,隨著科技進步,竹的應用從素樸進化到現代,甚至昇華成一種生活態度。

台灣的時代 他們的故事 外籍漫畫家筆下的「台灣」

台灣出版風氣的自由與蓬勃,不僅為漫畫產業注入源源不絕的活水,近年也吸引許多外國漫畫家選擇來台出版作品,甚或打造異國視角的「台灣」故事。

商品推薦

udn討論區

0 則留言
規範
  • 張貼文章或下標籤,不得有違法或侵害他人權益之言論,違者應自負法律責任。
  • 對於明知不實或過度情緒謾罵之言論,經網友檢舉或本網站發現,聯合新聞網有權逕予刪除文章、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿張貼文章。
  • 對於無意義、與本文無關、明知不實、謾罵之標籤,聯合新聞網有權逕予刪除標籤、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿下標籤。
  • 凡「暱稱」涉及謾罵、髒話穢言、侵害他人權利,聯合新聞網有權逕予刪除發言文章、停權或解除會員資格。不同意上述規範者,請勿張貼文章。