【專家之眼】「媽的」囊括奧斯卡大奬只是「政治正確」嗎？

第95屆奧斯卡金像獎結果揭曉，馬來西亞演員楊紫瓊主演的「媽的多重宇宙」，一舉拿下最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳原創劇本與最佳剪輯獎等七個大獎。 

外國媒體在報導的大標題上，用了英文sweep一字，比較客觀的中文意思是「囊括」；但筆者一個外國朋友給我的賴，用的英文是clean sweep，sweep意思之一是「掃」，clean sweep有「掃光」或「席捲」一切的意思。外國友人説她的老外朋友們認為「媽的」一片多少有些「過譽」。

筆者以一個電影觀眾的角度來看，並不覺得「媽的」得那麼多獎，有什麼「過譽」之處！

第一，「好萊塢」的給獎本來就有其「政治正確」。好萊塢電影人員，對於批判政治、強調階級剝削、弱勢族群的困窘，以及對資本家、律師諷刺的影片，學會會員比較喜歡投票給它們。有人説，只要有非裔演員演出的影片，就一定會給奬項。

好萊塢的影片這幾年瘋迷東亞風，「媽的」凸顯亞洲移民的家庭衝突，諷刺代表官僚主義的美國稅務人員，再加上性別問題和女性主義，種種因素，看起來有點雜燴，但都表現的恰到好處。

第二，從好萊塢的政治正確來看，「媽的」代表的東亞風，無異給美國政府的「反中」及連帶的「反華」一個當頭棒喝。大家應該記得美國前總統川普高調強調種族歧視，對移民的仇視；而拜登總統延續川普批評新冠肺炎，始終咬緊中國把武漢肺炎病毒，散播到世界，造成大災難。結果美國各地發生多起毆打華人事件，芝加哥的China Town甚至「圍街」，店家武裝自保。

第三，除了上述兩個角度來看「媽的」得奬，從片中兩位亞裔演員的演技及表現，也是可圈可點。

在電影中飾演「移民爸爸」的（楊紫瓊片中的先生），是越南裔美國演員關繼威。獲頒最佳男配角獎，上台發表感言時，他哽咽表示自己是一個從越南逃難出來，在香港難民營住了一年，才輾轉來到美國的移民。他的「美國夢」所以「成真」，當然是自己不懈的努力。

2019年因演出「波西米亞狂想曲」頗穫好評，最後也一舉贏得最佳男主角獎的雷米·馬利克（Remi Malek）得獎時也說了，他是埃及移民的第二代，獲此殊榮，備感欣慰；也覺得能夠得到此獎項，是真真實實地替美國的移民演員「爭了光」。

關繼威及雷米，雖然也符合好萊塢強調弱勢族群，但更重要的是，凸顯了好萊塢這些年來的「多元化」。以前的「奧斯卡好白」（#OscarsSoWhite）曾引發爭議，而學院在這幾年改變了，比較願意頒發給「非西方主流」或「非好萊塢傳統影片大廠」所製作的影片相關獎項，確實給在好萊塢（或好萊塢以外）打拚，極力想獲得奧斯卡最佳影帝或影后的「非白人演員」，更多希望。

但是這股希望，過去一直停留在美國的非裔族群或是非白人族群，而尚未吹到亞裔族群。因此，楊紫瓊這次的獲獎，則是一個里程碑（milestone），代表了奧斯卡獎項頒獎的一個轉捩點，因為她是有奧斯卡頒獎95年以來，第一位獲得最佳影后殊榮的亞洲演員。

楊紫瓊在台上發表感言時表示，她要把這個獎帶回「家」，因為這個獎是為亞洲演員的獲獎開啟了先例。

第四，「媽的」電影劇情鋪陳與拍攝，是一個從亞洲人的眼光去理解亞洲文化，並且透過亞洲人也能夠容易理解的語言去詮釋。在電影產業全球化下，融入了在地思考，呈現了在地行動（local action）。

以語言為例，楊紫瓊在片中不僅要詮釋一位穿梭在平行宇宙中的職業婦女（兼媳婦兼媽媽）外，她與飾演她先生的關繼威，都必須流利地的使用三種語言，才能分別與片中不同的對象「溝通」；此外，片中女兒在向外公問候時的一句「英翻中」經典句型，（How is your flight？演員台詞直譯成「你的飛機好不好？」）讓深諳兩種語言的觀眾會心一笑。演員們賣力的演出，透過三種語言營造出來的天馬行空影片氛圍，不僅能讓觀眾充滿驚奇，也有共鳴。

走筆至此，不禁感慨，台灣高喊電影事業要國際化，但政府在協助業者時，是否有以獲得奧斯卡的主要獎項為目標？自李安導演的電影，在奧斯卡大放光明異彩，至今已經十年過去了，台灣電影的國際化，似乎只有台中市在努力，這是因為李安的「少年派的奇幻漂流」，80%的鏡頭在台中拍攝。而在前市長胡志强的奔走下，成立基金會，為台灣電影的國際化在努力。但畢竟地方政府財力有限，台灣電影的國際化，進軍國際市場，似乎為時尚早！台灣演員要獲得奧斯卡奬，看起來也遙不可及。

其實，台灣影劇獲得國際合作，如和HBO Asia 合作的「通靈少女」口碑及市場都不錯，證明台灣在地故事或在地行動，仍可以國際化。

但對照「斯卡羅」，砸下兩億左右台幣，除了背離原作「傀儡花」以及背離史實，引起極大爭議外，國際市場也乏人問津。恐怕「斯卡羅」是民進黨的「政治正確」，想一味地「改造」台灣歷史，所引起的「不正確」的後果！

「媽的」電影得大獎，部分原因雖源自於奧斯卡的「政治正確」，但對台灣電影而言，何嘗不是發展電影事業的一個好的刺激呢！