電影「赤壁」近來在大陸和台灣都引起許多討論。大陸的觀眾認為它不夠正經，源自三國的故事在大陸有太多舊作可以比較，如果先前的印象深刻，後來者就必須面對與標竿相比的尷尬局面，所以比較難以討好。

台灣的觀眾則抱怨片子演到精彩處，突然出現且看下回分解的字樣很難過。分上下兩集上映，電影的宣傳未能在事前充分告誡大眾，的確會讓某些人錯愕，但它是可以輕易糾正的，絕非什麼致命傷。

「赤壁」其實有它許多獨到之處，像是用靜默和打破靜默來經營漢皇室和曹操氣勢的弱與強，像是誘敵的細節，八卦陣如何成形，如何變化，都因鳥瞰鏡頭的多次運用而一目了然。就連大陸觀眾奚落的金城武和梁朝偉的對琴，也是以緩急起伏的樂聲，把原本不可避免的冗長對白，快速的交代過去，可謂既簡潔又悅耳。

不過「赤壁」真的就沒有缺失了嗎？好像也未必。缺失之一，是就位的步兵，在翻轉盾牌的剎那，叫人驚歎的效果是有了，但戰馬驟然倒地，並不符合動物面對強光時的生理反應。缺失之二，是被圍在八卦陣中的曹營將領，好長一段時間裡都毫無作為，等到形勢已去，才和防守這邊的將帥一對一的逐一廝殺，這樣的安排太像擂台賽，不似戰場。

有趣的是，這些小瑕疵的根源，其實來自製片界盲目的迷信大片。因為要大，所以演員要大、場面要大、打鬥要狠且長。

　　華語演員中有國際知名度的人原本有限，中港台三地各以張豐毅、梁朝偉和金城武代表。張豐毅入角時年五十三，和打赤壁之戰時的曹操正好同齡。可惜他是個老實人，梟雄的感覺不夠。金城武入角時年卅四歲，比當年的孔明長了七歲，但他活力夠，不失翩然瀟灑。唯獨四十五歲時的梁朝偉演卅三歲的周瑜，就顯得沉重且少了英發之氣。若不是有卡司夠大與否的迷思，周瑜應該從古天樂那一代中去找，會比較理想。

作為一個有一定地位的創作者，吳宇森當然很難拒絕大片的誘惑。不過栽在大片上的，前有麥克西米諾的「天堂之門」和柯波拉的「現代啟示錄」，後有成龍的「神話」，陳凱歌的「無極」和張藝謀的「黃金甲」。「赤壁」上集算是逃過了大片的風險和詛咒。雖然三江口那一役是長了些，他未能像李安那樣勇氣十足的起用新人，也稍有遺憾，不過整體而言，「赤壁」的下集還是叫人充滿了期待。