江蕙演唱會成功首在選歌。「博杯」抒情大器，「感情放一邊」中板演歌，「夢中之歌」輕快恰恰，這開場3曲就變換了不同時期3種曲風，等於宣示歌手累積深廣的原唱歌路。

隨後無論是唱片雋永小品，或古早台灣歌謠，或以一首接一首展現爵士探戈，或藍調搖滾，或人聲吉他演繹，或國語日語，展現江蕙全方位歌路一路著墨甚深，也是提升一場演唱會不同聽覺的必要鋪陳。

三分之二場之後，江蕙拉開國民歌后的魔袍，「愛我三分鐘」一路而下，「傷心酒店」萬民KTV，「家後」夫妻感慨，「落雨聲」子女掩面，「斷腸詩」情人夢醒，「藝界人生」接「美麗的交換」自述交心，安可曲「惜別的海岸」、「你著忍耐」勾動多少回憶，「酒後的心聲」台語國歌最後壓軸，一連十首連珠炮，支支金曲如璀璨煙火，都在江蕙千錘百鍊的細膩聲腔中一一收服人心。

於是，我們在小巨蛋的演唱會裡，聽到久違的掌聲，那是由衷的讚賞，而不只是歡迎著迷偶像的叫喊。江蕙一場近3小時表演下來，聲音線條依然清晰，歌詞一如CD無誤，背後是她反覆排練，為演唱會長期持續跑步練氣的收成，說明歌手平日下了怎樣的功夫，演唱會的地位就到那裡。

於是，我們在小巨蛋看到左鄰右舍，有人開口齊唱，有人感動流淚，彼此雖不認識，但無分族群，無論母語，透過江蕙的歌聲，都融合在彼此相通，心意向善的磁場裡。這是歌手打破演唱會藩籬結構，為演唱會市場重塑新定位的重要一役。

但是，這麼多原唱原音重現的金曲齊聚一堂，並不是江蕙一個人能完成的，我們聽到幕後的創作者，這多年點點滴滴為江蕙打造出金曲巨塔的斧痕。沒有董家銘，就沒有「你著忍耐」、「惜別的海岸」；沒有童皓平，就沒有「酒後的心聲」；沒有鄭進一，就沒有「家後」；沒有周杰倫與方文山，就沒有「落雨聲」；沒有陳子鴻與武雄，就沒有「博杯」。

江蕙演唱會讓我們看見音樂人、製作人、樂手重返崗位，營造殿堂級的娛樂饗宴，而不是在電視選秀節目裡品頭論足覓出路，一切回歸到腳踏實地的專業，我們更看到4萬2千多位不分族群的男女老少，沈醉在蕩氣迴腸，淒美動人的歌聲中，江蕙初登場，透過音樂，讓台灣找回昔日的文化之美，情感價值。